Exit Fabrics x Masquespacio

Tout au long de votre parcours, la couleur a toujours occupé une place essentielle dans votre travail. Quelle place la matérialité occupe-t-elle aujourd’hui dans votre langage créatif et quelle importance lui accordez-vous ?

Dans notre langage créatif actuel, la matérialité occupe une place centrale. Nous souhaitons évoluer vers des espaces intégrant davantage de matériaux, de superpositions et une plus grande richesse de contrastes. Dans notre période précédente, nous étions peut-être un peu plus minimalistes dans le choix des matériaux ; aujourd’hui, nous souhaitons explorer la manière dont des matériaux très différents peuvent coexister et se mettre mutuellement en valeur.

Dans cette démarche, le textile joue un rôle particulièrement important. Nous avons toujours été passionnés par les tissus, mais nous souhaitons désormais en faire l’un des éléments principaux de nos espaces. Pour nous, le textile est peut-être le matériau le plus humain qui soit : il apporte de la chaleur et crée un lien immédiat par le toucher. Sa douceur et sa proximité permettent de créer des contrastes entre différents textiles, mais aussi entre le tissu et d’autres matériaux.

Qu’est-ce qui vous a amenés à choisir les collections Jazz CS, Bali, Basic FR et Four d’Exit Fabrics, et comment contribuent-elles à façonner l’identité sensorielle du projet ?

Dans notre langage créatif actuel, la matérialité occupe une place centrale. Nous souhaitons évoluer vers des espaces intégrant davantage de matériaux, de superpositions et une plus grande richesse de contrastes. Dans notre période précédente, nous étions peut-être un peu plus minimalistes dans le choix des matériaux ; aujourd’hui, nous souhaitons explorer la manière dont des matériaux très différents peuvent coexister et se mettre mutuellement en valeur.

Dans cette démarche, le textile joue un rôle particulièrement important. Nous avons toujours été passionnés par les tissus, mais nous souhaitons désormais en faire l’un des éléments principaux de nos espaces. Pour nous, le textile est peut-être le matériau le plus humain qui soit : il apporte de la chaleur et crée un lien immédiat par le toucher. Sa douceur et sa proximité permettent de créer des contrastes entre différents textiles, mais aussi entre le tissu et d’autres matériaux.

Quelles possibilités le textile offre-t-il par rapport aux autres matériaux dans un projet d’aménagement intérieur ?

Avant tout, la légèreté. Lorsqu’on travaille avec du marbre, de la pierre, du bois ou d’autres matériaux plus durs, le textile apporte une sensation de légèreté et une chaleur émotionnelle. Il adoucit l’ensemble, crée des contrastes et invite à s’approcher et à toucher.

Vers où pensez-vous que la dimension émotionnelle et sensorielle de l’architecture intérieure évolue ?

Nous vivons dans un monde très axé sur les tendances. Ces dernières années, et probablement aussi en raison des avancées technologiques, nous avons observé une évolution vers des espaces plus futuristes. Ils peuvent avoir une dimension sensorielle, mais celle-ci est souvent abordée de manière assez rationnelle.

Nous continuons à croire profondément aux expériences émotionnelles et sensorielles, car elles sont au cœur de nos projets. Avec notre nouveau langage créatif, nous souhaitons pousser cette dimension encore plus loin, tout en sachant que les émotions et les perceptions sensorielles peuvent varier d’une personne à l’autre et dépendent beaucoup de la sensibilité de chacun.

Nous pensons également qu’il faut faire preuve de prudence. Ces dernières années, la recherche d’expériences sensorielles et émotionnelles a donné naissance à de nombreux espaces trop thématisés et peu durables dans le temps. Nous souhaitons nous éloigner de cette approche et créer des expériences capables de susciter de véritables émotions, sans se transformer en décors éphémères.